【爆料】中国动画电影市场风生水起 票房榜首短时间屡被刷新

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近几个月来，中国动画电影市场可谓风生水起。 首先去年7月上映的《西游记大圣归》获得了中国动画电影票房的首位，不仅打破了占首位4年以上的《功夫熊猫2》，还以9.56亿比6.17亿，达到了50%以上的“完胜”。 但是，中国动画角色“大师冠军”的幸福还没有持续很长时间，这个记录由今年春节公开的“功夫熊猫3”刷新。 虽然《功夫熊猫3》还没有下线，但迪斯尼口碑大作《疯狂动物城》又掀起了观影狂潮，以超过13亿的成绩达到了中国动画电影票房的顶峰。 动画电影这个细分市场，短期内现象级电影频繁出现，激励市场，让影迷开心，但对不太关注动画电影的观众没有头脑:动画不是给孩子看的吗？ 你怎么这么生气？

确实，新中国成立以来，我国在动画制作上从相当认真优秀的以前就流传下来了，从当时的“美术电影”的称呼可以看出老一代动画人的严格态度和艺术追求。 但是，从“动画是给孩子看的”的观念的生成到根深蒂固，至今还有二三十年的光景。 但是，如果把最近的真实的动画电影实际去电影院看的话，一定能看到大人逐渐成为看电影的主体。 这个情景与《喜羊羊》《熊出没》等动画电影上映时，孩子带着父母“一步两步”大不相同，是优秀的动画作品，把大人带到了动画电影的世界。

确实，动漫作为艺术表现手段，不一定与“低龄化”有关，在表现儿童幻想的主题素材方面具有先天性的特征，但这不应该成为动漫艺术反而受到限制的“原罪”。 在美国，迪斯尼、皮克斯、梦工厂等动画巨头的主要攻击方向至少是面向老“全年龄”部门的《合家欢》动画电影。 在日本，有很多只面对成年观众的、费解的艺术动画片。 可以说没有人因“低龄化”作品而立身的动画强国，成人观众对动画电影的接受和费用是衡量国家动画产业迅速发展水平的重要指标。

由于成人观众费用高，口碑推动力强，真正被大人接受的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比，票房潜力有决定性差异。 回顾2010年动画电影排行榜，我们可以明确“一超强”的倾向。 《一超》是《西游记大圣归》的10亿级，《多强》是进口动画电影《哆啦a梦:伴我同行》《超能特攻队》《小黄人大眼萌》，依靠强大的ip和精良的制作，同样很多成人票房达到了5亿人。 另外，国产动画电影《熊出没的雪岭雄风》一部获得了近3亿人的票房，剩下的只有1亿元台。 整个排行榜加上今年初的2部10亿级动画电影，构成断层鲜明的几个台阶，从10亿级“跳跃”到5亿到1亿，差距之大令人吃惊，前所未有的10亿级、5亿级电影，都是影迷公认的，

“全年龄”化初现的三个“招式”

你是怎么成功制作合格的“全年龄”动画电影的？ 我们可以从现在的三部十亿级作品中看到一点线索。 《西游记的大圣归》以《西游记》的情怀吸引了多个70后80后90后的成年观众。 当然，制作团队诚心诚意地创作了足够承担这份沉重的“情怀”的优秀作品。 同样的工作是必不可少的。 《功夫熊猫3》有很强的ip背书和成熟的很强的市场营销，获得票房首位出乎业界的意料。 《疯狂动物城》无情，在二无ip的帮助下，积累了迪斯尼在“全年龄”动画行业“百年老字号”的技术和经验，完成了从公开2000万元票房到每天1.8亿元票房的口碑“逆袭”。 在这部作品中，孩子们可以看到可爱的动物，美丽的场景，通俗易懂而曲折的故事。 成年观众在各自爱好的行业里各自享受。 有人享受狐狸和兔子的爱，有人考证各种动物的原型和习惯，有人乐于在电影中发现影史对古典的尊重，有人按照《动物城》的严格设定进行“脑洞大开”的二次创作。

从这三部电影中可以初步总结出《全年龄》动画电影的三个不同“把戏”。 其一，在主题素材上打上“感情”卡，吸引成年观众，以过硬的制作留名。 其二，利用强大的ip，将动画电影“话题化”“大作化”，以“看大作”的心情让成年观众进入电影院。 三是在制作电影本身时，充分兼顾不同年龄层观众的诉求。 三种“招式”可以单独使用，也可以并用。 例如，“大圣”从民众的“孙悟空情结”中受益，但目前明亮的制作水平和“寻找自己”好莱坞式的母题确实对成年观众来说是“加分项”。 另外，“功夫熊猫3”虽然占据了ip的先机，但其顶级特效、流畅的战斗依然是“老少通食”的关键。 相比之下，“感情”要素和强大的ip有“不可追求”，修炼电影的“内功”，男女老少真正享受，这是动画电影“全年龄”面向观众的指南。

征服越来越挑剔的观众

为了变得强大，必须面向“全年龄”的观众，但并不是面向“全年龄”的观众就一定能成功。 成年观众比儿童观众敏锐、批判，儿童动画片中“无害”的问题，到成年观众那里可能会成为对电影“一票否决”的硬伤。 而且，最核心的问题是如何让孩子的观影逻辑和大人有趣的地方在同一部电影中并行不悖，让孩子能理解，让大人不无聊，让不同认识能力和知识结构的人找到幸福 例如，年上映的被称为皮克斯“最佳作品”的“头脑工作队”，在北美票房声誉高、国内声誉高的大背景下，最终国内票房以低于亿元的成绩惨淡，基于心理学的精妙设定，反而 与《功夫熊猫》系列和《疯狂动物城》相比，缺乏更直观的大画面视觉冲击和更易懂的观影乐趣，依靠成人化、学术化的电影核心，在“全年龄”动画市场还不成熟的中国，患“水土不服” 今年年初上映，打算借用“大圣归”东风创造“国产奇迹”的“小门神”，虽然整体水平不低，但在故事框架的重要节点中加入了“下岗”等现实因素，儿童观众可以顺利理解最浅层的故事。 这样，可以看出，要制作“全年龄”的动画电影，个中的“度”特别重要。 从市场认知度最高的面向儿童的动画电影来看，不能像“头上的特攻队”那样“太远”，也不能像“小门神”那样“走得太远”。 《全年龄》的动画不仅“挖深”，还不如孩子的动画“加材料”简单。 在现在的中国电影市场尤其如此。

年，国内动画电影总票房约45亿元，比去年的30亿元上涨了约50%。 仅看这个数据，动画电影市场在中国电影整体迅速发展的背景下并不突出，但年动画电影票房前三位“驯鹿高手2”4亿元、“神盗奶爸2”“冰雪奇缘”3亿元的成绩，近年来“全年龄”动画电影票房 自从《西游记大圣归》看了与年前动画电影票房相当的第二年以来，《功夫熊猫3》《疯狂动物城》两部作品席卷了票房20亿元，达到了每年动画电影票房的近一半。 优秀作品的号召力更强意味着劣质作品的生存空间更小。 强者越强，弱者越弱，活着还是死，这是摆在中国动漫人面前的“哈姆雷特的问题”。 作为近年国产儿童动画电影的代表，《熊出没》系列的票房连续两年稳定在3亿元以内，但《喜羊羊》系列没能进入动画电影《亿元俱乐部》，表现出迅速发展后的力量不足。 《全年龄》动画电影凭借强大的市场号召力，成为解决电影界新的“风口”和动画电影市场“哈姆雷特的问题”的关键。 市场已经准备好了，中国动画人准备好了，必要的装备要面对勇气、耐心、谦虚、创造性，以及更广泛的观众诚意——这些是最重要的。

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